Intermitencia : diseño mendocino / editado por Wustavo Quiroga y Juan Ruades.

• Prólogo (Pág. 9).

• Pioneros. Ensayos, prácticas y manifiestos (hasta 1959) (Pág. 12).
• Circulación de ideas e implementación en el plano local (Pág. 14).
• Arquitectura en escala (Pág. 20).
• Estado y diseño (Pág. 25).
• Producción de vanguardia (Pág. 31).
• Feria de América (Pág. 36).
• César Jannello (Pág. 42).
• José Carrieri (Pág. 48).
• Santiago «René» Barbuy (Pág. 54).
• Abdalio Giudici (Pág. 60).
• Producción, consolidación académica y primeros egresados (1959-1975) (Pág. 66).
• Oficio gráfico (Pág. 68).
• Proceso germinal de la Escuela de Diseño y Decoración (Pág. 73).
• Diseño en los espacios para vivir (Pág. 80).
• Perspectivas de industrialización (Pág. 85).
• Colette Boccara - Calbo (Pág. 90).
• Luis Quesada (Pág. 96).
• Luis Casnati (Pág. 102).
• Only (Pág. 108).
• Estudio Logos (Pág. 114).
• Claroscuro. Ruptura y restauración de la democracia (1976-1989) (Pág. 120).
• Clima social (Pág. 122).
• Modernización urbana y de empresas locales (Pág. 126).
• Formación e intercambios (Pág. 134).
• Posmodernismo e internacionalización (Pág. 139).
• Cuatro para gráfica – Carlos Gómez (Pág. 144).
• Síntesis Diseños (Pág. 150).
• Raquel «Tite» Barbuzza (Pág. 156).
• Silvia Centeleghe (Pág. 162).
• Mario Sánchez (Pág. 168).
• Intangibles. Gestión y servicios (1990-2001) (Pág. 174).
• Privatizaciones e imágenes corporativas (Pág. 176).
• Gestión y difusión del diseño (Pág. 182).
• Migraciones del diseño mendocino (Pág. 188).
• Proezas productivas (Pág. 192).
• Oficina de Diseño de la Secretaría de Extensión Universitaria de la UNCuyo (Pág. 198).
• Álvarez-De Paz (Pág. 204).
• Departamento de Diseño del Sistema de Información y Comunicación Cultural del IPC (Pág. 210).
• Waisman & Rojas (Pág. 216).
• Ramón Villarroel (Pág. 222).
• Nuevas identidades (2002-2020) (Pág. 228).
• Cincuentenario de la UNCuyo y gestión institucional (Pág. 230).
• Escenarios culturales (Pág. 234).
• Tecnología y oficios: nuevos soportes gráficos (Pág. 240).
• Renovación de la imagen regional (Pág. 244).
• Fundación del Interior (Pág. 252).
• Agencia Utopia (Pág. 258).
• Grupo Grupo (Pág. 264).
• Defensa del agua (Pág. 270).
• Blip (Pág. 276).
• Mouco Sosa (Pág. 282).
• Huerta Tipográfica (Pág. 288).
• Leo Peralta (Pág. 294).
• Cimalca (Pág. 300).
• Estudio Iuvaro (Pág. 306).
• Boldrini & Ficcardi (Pág. 312).
• Bormida & Yanzón, Ari Doctors y Pablo Lavoisier (Pág. 318).
• Línea de tiempo (Pág. 325).

• Siglario (Pág. 407).
• Bibliografía (Pág. 409).
• Créditos de imágenes (Pág. 414).
• Agradecimientos (Pág. 417).

Intermitencia. Diseño Mendocino surge de la voluntad de narrar a Mendoza a través del diseño.

Representa, en principio, una estrategia de posicionamiento para el desarrollo regional que demandó 15 años de investigación. Mediante un relato que aúna microhistorias, signos intermitentes y situaciones cruciales, este libro invita a transitar el devenir de la disciplina desde la década del 30 hasta la actualidad.

Ante todo, es oportuno aclarar a qué refiere «lo mendocino» en esta obra. Abordar el origen no significa necesariamente hurgar entre operaciones folklóricas o arqueológicas, sino echar luz sobre producciones de calidad, auténticas o innovadoras que hayan sido gestadas en sus límites geográficos o ejecutadas por oriundos en otras latitudes.

Pese a que podría haber sido una opción, se evitó caer en un listado de profesionales junto a sus mejores piezas; la causa radica en que escindir el diseño de un tejido lógico contextual sería vaciarlo de su sentido primario: el para qué. El anclaje en un territorio permite comprender sus determinantes geográficas y materiales, sus habitantes, sus costumbres y sus ambiciones; y enlazarlo a su época, en tanto, ayuda a entender las circunstancias sociales, políticas y económicas, los hábitos de consumo, los procesos educativos, las influencias internacionales y los avances tecnológicos que rodearon o motivaron las creaciones.

¿Por qué Mendoza? Si bien la provincia albergó la primera Escuela de Diseño del país y tuvo aportes esenciales en la historia del diseño argentino, hasta hoy la disciplina local no contaba con una narrativa propia, una voz autónoma, que analizara sus transformaciones.